明永宣时期标准器物之一，
绰约多姿、画意清新的青花一把连纹盘
......明永乐青花一把莲盘
成交价：3,,港币
尺寸：34.6公分
苏富比年秋拍
青花一把连纹盘
瓷中青花一把莲纹，是一种固定的青花纹饰，也称“一束莲”。
一把莲纹饰独特，莲花、莲蓬等水性植物以缎带系上成束，布局疏朗有致，画意清新，显尽夏日风姿。
明永乐青花一把莲纹盘
成交价：RMB2,,
D32cm
嘉德年秋拍
莲花作为中国的传统纹样，有高洁清廉、出污泥而不染的寓意。东汉时期，莲花纹随佛教传入中国，莲瓣纹也开始在陶瓷上流行，至两宋成为常见图案。
以莲花、莲叶、茨菇等水草集结为束的装饰图案，宋元时期即以出现。这类图案又可分为以表现莲塘一角，绘于水波纹之中的束莲纹。
景德镇窑青花莲瓣形盘上海博物馆所藏白地铁绘莲花蝶纹瓶东京国立博物馆至明代，永宣二帝皆擅丹青，深谙艺术。更将宋代花鸟工笔画法引入御瓷绘饰之中，奠定永宣御窑基础。
永乐青花在技法上借鉴了中国画的“骨法”用笔，在用料上讲究“料分五色”，提倡浓、淡、干、湿、焦五色的综合运用，以期达到“笔不到意到”的艺术境界。
所饰束莲纹，即于前朝基础之上更为工致，遂为一代名品。
明永乐青花一把莲纹盘
高6.3cm，深5.4cm，口径33cm，足径24.2cm
台北故宫博物院藏
永乐一把莲盘，口沿有见环饰水波、卷草或回纹者。永乐年间，中国与中东贸易繁盛，窑厂不仅为朝廷烧制，更兼外销，出口往中东各地。青花一把连纹盘——缠枝莲纹
以莲花组成的称"缠枝莲"，缠枝纹也叫"万寿藤"，寓意吉庆。因其结构连绵不断，故又具"生生不息"之意。（青花缠枝莲纹饰）
这种纹饰兴起于宋代，在元、明、清三代非常流行。它被大量运用在陶瓷器面上。从盘、碗、瓶、壶、杯、炉等器物上面皆可以看到它的身影。特别是元代缠枝莲纹呈现出多姿多彩的大放异彩特征，具有承接宋代缠枝莲纹的特征，还开启了明清缠枝莲纹辉煌的序幕......01永乐时期永乐官窑装饰有缠枝莲纹的器物较洪武时期明显增多，器形也较前朝丰富。
多采用分层横带式样，常同花同向，规律性很强，枝蔓少有穿插。
明永乐青花缠枝莲纹大盘
成交价756美元
主题纹饰在枝蔓缠绕之中与器形更为协调互衬；构图较洪武时期更为疏朗，在具体的描画中，以大面积留白衬托主题纹饰，具有明朗清爽的艺术效果。
明永乐青花缠枝葡萄纹大盘
成交价美元
02宣德时期
宣德时期缠枝莲纹饰活泼生动，但极为工整。构图仍为分层横带式，具无限重复感。
有同花同向、同花异向、异花同向、花朵大小相间等多种形式，琢器多三至四层，碗内常为一或三层。
左明宣德青花缠枝牡丹大碗
右明宣德青花一把莲盘美国芝加哥博物馆藏
03成化时期成化时期是明代瓷器生产的又一高峰期。就官窑缠枝莲纹饰来看，虽仍为自元代至宣德以来的传统，但较前代更为典雅精致。
特别是青花纹饰，由于采用国产青花钴料，呈色均匀，不易晕散，故线条有如游丝，而且色泽清新淡雅，与前朝深沉凝重的色泽有明显的区别。
明成化青花缠枝莲纹碗
故宫博物院藏
进入明代晚期，制瓷水平远不及前朝，大为下降。到了天启朝时期，缠枝莲纹瓷器变得较为少见，有青花与青花五彩两种，纹饰渐趋简化，没有创新，但构图却有前朝繁缛之风。
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